Há muito a aprender com esta coleção de imagens aéreas visualmente espetaculares.
Vivemos nos anos dourados de drone filmmaking. Todos os dias há um novo carretel aéreo inspirador lançado on-line, por isso não é difícil permanecer em um estado perpétuo de inspiração por drones. Um ótimo exemplo é essa compilação impressionante de Shutterstock. O vídeo apresenta muitos ótimos exemplos de filmagens de drones de cineastas de todo o mundo.
Agora que estamos inspirados, o que devemos fazer com todas essas informações? Bem, existem algumas sugestões que podem ajudar ambos cinematógrafos aéreos e cineastas.
1. Great Footage Parallaxes
Ao fotografar (não apenas imagens aéreas), você precisa examinar o primeiro plano, o assunto e o plano de fundo para determinar se o seu quadro está bem composto. Quando se trata de imagens com drones, pode ser fácil simplesmente visualizar suas imagens como uma superfície plana. Isto é um erro. Veja este clipe, por exemplo:
Claro, o assunto é interessante. Você tem o horizonte de Manhattan com boas cores, mas o movimento é incrivelmente limitado. Isso é bom para certas circunstâncias, mas como cineastas, você deseja que cada clipe tenha a maior potencial cinematográfico.
Para um exemplo melhor, dê uma olhada neste próximo clipe.
Observe como parece cinematográfico quando você ter um primeiro plano se movendo a uma taxa mais rápida que o segundo plano. Você tem a ponte, os carros e os arranha-céus em segundo plano, todos apresentando movimentos interessantes através do quadro.
2. A faixa dinâmica é incrivelmente importante
Em resumo, o alcance dinâmico é a principal diferença entre uma imagem cinematográfica e uma imagem “semelhante a vídeo”. Essencialmente, a faixa dinâmica lida com o número de paradas que sua câmera pode suportar. Uma maneira rápida de saber quão grande é o alcance dinâmico da sua câmera: olhe para o céu. Está explodido? Ou você pode ver os detalhes do céu? Se estiver esmaecido ou quase completamente branco, convém ter uma câmera melhor ou fotografar a uma hora melhor do dia.
Esta filmagem foi filmada com uma ARRI Alexa, que tem 13.5 paradas de faixa dinâmica. Observe a quantidade de detalhes no céu claro e no chão escuro.
Se você não tem milhares de dólares para gastar com um Alexa, confira a Blackmagic Micro Cinema Camera. Com 13 pontos de alcance dinâmico e a capacidade de gravar em RAW, a câmera é um sonho para cineastas aéreos.
3. Perspectivas únicas criam cenas incríveis
Como na maioria da cinematografia, ângulos exclusivos da câmera ajudam a separar má fotografia aérea. Em vez de fazer o vôo habitual, tente pensar em perspectivas únicas.
Este vídeo é um ótimo exemplo de como observar uma cena de um ângulo único.
Em vez de fotografar de um ângulo tradicional, o diretor de fotografia deixou a câmera olhar diretamente para o chão. Adote a mesma abordagem. As filmagens de drones de todos os tipos são legais no momento, mas em breve o mercado ficará tão saturado que você precisará separe sua filmagem do resto. Perspectivas únicas podem ajudar.
4. Composição é a chave
A composição se aplica ao solo e o mesmo ocorre no ar. Em vez de simplesmente colocar o assunto no centro do quadro enquanto circula, tente pensar em maneiras pelas quais você pode leve o olhar do público para o seu assunto.
Quando uma audiência está vendo um vídeo, há uma luta por atenção. Uma boa composição guiará os olhos para onde você quer que eles estejam. Composição não é algo que possa ser aprendido da noite para o dia, são necessários anos de prática para tornar-se um mestre de composição. Uma maneira rápida de melhorar suas composições é tratar todos os quadros como uma fotografia estática. Em nenhum momento seu público poderá pausar seu filme e não ficar impressionado.
5. A classificação de cores é exagerada
A classificação de cores é essencial para separar filmagem cinematográfica profissional de drone de imagens amadoras. Infelizmente, muitos cineastas simplesmente aplicam predefinições às suas filmagens ou, pior ainda, pulam o processo inteiramente na pós-produção. Este é um grande erro.
Veja este clipe, por exemplo. Você notará que, embora o assunto seja interessante, o que diferencia esse clipe é o gradação de cores. O artista / cineasta teve uma consideração especial na paleta de cores da filmagem, em vez de deixá-la plana.
Todas as imagens cinematográficas merecem ser classificadas manualmente com cores, mas quando se trata de imagens aéreas, isso é especialmente verdade. Para ter maior controle sobre suas cores na postagem, você precisará verifique se a sua filmagem tem um alto alcance dinâmico como falamos no ponto dois.
Uma das melhores ferramentas de classificação de cores do mercado atualmente é DaVinci Resolve, que por acaso tem uma versão gratuita. Você pode ter um ótimo controle sobre suas notas usando o DaVinci Resolve e a interface atualizada regularmente facilita o processo de classificação a cada atualização.
6. Padrões e Linhas
Imagens aéreas oferece a você uma chance única de fotografar perspectivas que não podem ser encontradas na vida cotidiana. Ótimas imagens aéreas utiliza padrões e linhas para aumentar o interesse visual. Por exemplo, a filmagem a seguir mostra um bairro suburbano aparentemente médio, e ainda assim é visualmente impressionante por causa dos padrões de design incríveis criados pelas casas.
Aqui está outro ótimo exemplo. Confira esta filmagem de tirar o fôlego da Tailândia. Embora a filmagem certamente seja incrível sem o rio fluir, o rio realmente ajuda a orientar os olhos dos espectadores por toda a composição.
Da próxima vez que você estiver filmando imagens aéreas (ou filmagens regulares sobre esse assunto) deixam Stanely Kubrick orgulhoso e leva tempo para procurar linhas e padrões.
7. Movimento = Cinematográfico
Se você quisesse filmar cenas incríveis no chão, não colocaria sua câmera em um tripé. Você tentaria usar um controle deslizante, uma câmera ou um guindaste. O mesmo é verdade no ar. O movimento pode fazer maravilhas por imagens chatas. Em vez de manter a câmera parada, tente brincar com movimentos complexos da câmera no ar. É preciso prática, mas quando você conseguir manobra seu drone conforme necessário, você pode obter resultados incríveis.
Este clipe é um ótimo exemplo de movimento:
Claro que um simples estagnado tiro aéreo teria sido legal, mas o impacto visual real veio do movimento da câmera em combinação com o efeito de paralaxe.
Um drone em particular que você pode querer olhar é o Solo Smart Drone da 3DR. O drone foi projetado para ajudar com os movimentos da câmera, automatizando movimentos complexos. Os usuários podem definir linhas de came de cabo virtual e pontos de órbita enquanto monitoram as imagens em seus telefones. Para mais informações sobre este drone, consulte nossa publicação geral sobre o Solo Smart Drone.
Deseja saber mais sobre filmagens aéreas espetaculares? Confira alguns dos seguintes links:
- Como obter fotos com drones cinematográficos – Videomaker
- Ótimas dicas para filmar imagens aéreas – Shutterstock
- 3 Vídeos impressionantes filmados com drones (e como foram feitos) – B&H
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