Muitos editores de videoclipes trabalham com projetos de várias câmeras para aumentar a velocidade durante a edição, mas às vezes os melhores resultados exigem uma abordagem mais tradicional.
Imagem superior da Zophia Creative
Atualmente, quase todos os NLEs possuem algum tipo de funcionalidade multi-cam integrada, e a maioria deles funciona muito bem. O FCPX, em particular, tem uma das melhores ferramentas multi-cam que eu já usei, e tem sido extremamente útil para edição de vídeos de música ao longo dos anos. Dito isto, na maioria das vezes, eu prefiro cortar videoclipes mais tradicionalmente, porque acho que faz minhas escolhas parecerem mais deliberadas.
Imagem de Richie Arellano Photography
Projetos com várias câmeras são uma ótima maneira de fazer com que seu vídeo pareça muito bom e rapidamente. Depois que o projeto estiver configurado, você pode simplesmente tocar sua trilha e clicar em cada ângulo da câmera, como operar um comutador ao vivo. No entanto, se você é como eu e gosta de ter o máximo de controle possível sobre sua edição, essas três dicas ajudarão você a obter os resultados desejados, além de economizar tempo no conjunto de edição.
1. Sincronize e edite o desempenho primeiro
Imagem de K-Pop Buddy
Supondo que seu vídeo tenha um elemento de desempenho, eu recomendo que você comece a trabalhar nesse material, pois ele será a espinha dorsal de todo o seu conteúdo. vídeo de música. Antes de fazer qualquer captura de filme B ou história, simplesmente empilhe cada última apresentação útil da sua linha do tempo e crie edições de lâminas de barbear em momentos importantes.
Normalmente quando editando um videoclipe, Farei edições nítidas em cada batida da música antes de realmente fazer qualquer escolha editorial. Depois de percorrer toda a faixa, vou percorrê-la novamente e excluir os clipes que não vou usar para cada batida da música. Embora leve mais tempo para configurar seu projeto dessa maneira, você economizará muito tempo quando estiver em funcionamento.
2. Seja muito específico com as escolhas do rolo B
Imagem da Shutterstock
Assim como minha recomendação de editar o desempenho por conta própria primeiro, recomendo adotar a mesma abordagem com sua história ou filmagens de rolo B. Em vez de reunir tudo em uma linha do tempo com o desempenho imediatamente, edite seu B-roll em sua própria linha do tempo – como um curta-metragem.
Seja muito específico sobre o rolo B selecionado e use apenas as melhores fotos absolutas. Dessa forma, quando você o editar com a performance (falaremos sobre isso abaixo), você não terá que reeditar grande parte do seu material, pois a maioria do trabalho braçal já foi feita.
3. Editar sequências aninhadas
Imagem da Shutterstock
Supondo que você tenha duas sequências totalmente editadas – uma performance e um B-roll – tudo o que você precisa fazer agora é combiná-las para criar sua edição final. Meu método preferido de fazer isso é usar sequências aninhadas ou clipes compostos no FCPX.
Com essa abordagem, você efetivamente está editando apenas duas faixas. A Pista Um é o seu desempenho e a Pista Dois é o seu B-roll. Obviamente, dentro de cada uma dessas faixas, centenas de edições já foram feitas. Portanto, quando chega a hora de editar as seqüências aninhadas, você realmente só precisa escolher entre quando cortar para o B-roll e quando permanecer nas fotos de desempenho.
Aqui estão mais alguns recursos da Web que abordam os meandros de edição de vídeo musical:
Tem algum conselho para seus colegas editores? Deixe-nos saber nos comentários abaixo!
