Neste tutorial, pegamos sugestões de moda e glamour e as aplicamos ao vídeo no DaVinci Resolve.
Como colorista especializada em trabalhos de moda e beleza, estou constantemente consultando imagens estáticas de editoriais de revistas de moda para informar o visual polido que se tornou sinônimo de glamour. Quando me pedem para pensar além de uma aparência genérica de contraste saudável e saturação de cores, emprego algumas técnicas que foram transportadas do Photoshop e trazidas para o domínio da imagem em movimento.
Tons de pele, tons de pele, tons de pele
A maioria do meu trabalho envolve abordar as preocupações dos clientes tão rapidamente quanto elas são mencionadas, mantendo a consistência entre as cenas e mantendo tons de pele saudáveis. Eu regularmente chego cedo à suíte para começar uma nota geral antes da chegada do cliente, mas se eu tiver mais alguns minutos e o local se centrar em torno do talento predominantemente feminino, eu puxo as teclas de tom de pele para cada foto também.
Para ilustrar alguns conceitos, estarei trabalhando na seguinte imagem da Shutterstock.
No original, observe que há bastante blues nas sombras. Corrigi isso na segunda imagem para nos dar um ponto de partida neutro. Se isso não é algo que você notou, alternar entre as duas imagens certamente tornará isso mais aparente.
Aqui estão os mostradores de resolução para minha imagem equilibrada. Quando corrigi os pretos e brancos, a imagem parecia um pouco amarela, então girei a gama de acordo:
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Ajustar os tons de pele durante a sessão é semelhante a estar no escritório do optometrista: ela perguntará se você gosta mais da opção A ou B, com apenas um fio de diferença entre eles. Em uma sessão de cores, é normal que o curso ajuste a pele por quantidades mínimas e alterne entre elas para o cliente escolher. Muitas vezes, o ajuste que faço é mudar o tom da pele com chave para magenta. O pequeno ajuste costuma ser suficiente para agradar o cliente, que pode estar pensando que a pele parece muito verde ou amarela. Você também pode ajustar as sombras na pele com chave de maneira semelhante, inclinando-as para um tom mais magenta ou levantando-as levemente.
Os tons de pele ajustados e a tecla que eu puxei na pele para separá-la do resto da imagem. Com certeza, aumentei o tom, enviesando a pele em direção a magenta por um fio de cabelo. A pele levantada é uma técnica comum na moda, mas não vá muito longe ou o efeito será interrompido, principalmente nas filmagens DSLR.
Os painéis de controle que eu uso nos shows foram aprimorados quanto à sensibilidade nas preferências do Resolve. Sei o quanto a rotação de um anel ajustará minha chave se eu der um grande giro. Se estou trabalhando com material que foi filmado em um meio de alta qualidade como o Alexa, sei que posso realmente levantar os tons de pele nos médios ou nos destaques sem introduzir artefatos digitais que parecem formigas rastejando sobre a imagem. Se você não sabe do que estou falando, tente puxar uma chave para algo e pressionar as médias ou altas mais de uma parada ou duas, ou faça-o com uma chave imperfeita. Você testemunhará o efeito desagradável muito rapidamente.
Esses artefatos são um produto das resoluções com as quais estamos lidando hoje. Isso vai melhorar com o tempo e será realmente interessante ver até onde podemos levar as filmagens em cinco anos.
Aproximando-se da aparência
Enquanto os editoriais de moda empregam uma grande variedade de looks, é prudente notar que a maior parte do visual distinto é feita antes do post, na verdadeira mise-en-scène da cena. Como coloristas, estamos trabalhando com uma tela preexistente que, idealmente, já nos levou até lá.
Acredito que, para executar looks que apelam à sensibilidade da moda, temos que pensar um pouco como os fotógrafos e sua ferramenta de escolha, o Photoshop. Para colorir uma imagem no Photoshop, muitos fotógrafos usam um Curvas camada de ajuste. Também temos essa ferramenta no Resolve.
O primeiro passo aqui é desativar Curvas personalizadas de grupo no menu suspenso da guia Curvas. Isso nos permitirá afetar cada curva separadamente e reproduzir cada canal um contra o outro para obter alguns olhares interessantes.
Ajustar a curva de luminância adicionará ou subtrairá o contraste. Tente adicionar dois pontos à curva, um 20% mais ou menos das sombras absolutas e um 20% da região mais alta da curva. Agora estique os pontos para que a curva pareça um S.
Inverter a curva S diminui o contraste, então brinque com o que melhor se adapta à sua imagem.
O mesmo conceito se aplica a cada um dos três canais de cores. Adicionar e elevar um ponto próximo à parte inferior do gráfico vermelho, por exemplo, aumentará o vermelho nas sombras da imagem.
Uma última observação: embora, é claro, não haja regras definidas para a criação de looks de moda específicos, muitas vezes você se manterá completamente afastado do canal verde, devido ao fato de que trabalhar com ele não tende a produzir uma aparência bonita tons. Se você está tentando criar uma aparência menos tradicional, de qualquer maneira, enlouqueça no canal verde.
Dois looks específicos
Agora, para alguns looks específicos. Muitos dos looks da moda são derivados de simples manipulações das curvas vermelha e azul. O primeiro envolve bombear as sombras vermelhas e diminuir os destaques vermelhos, enquanto faz o inverso em azul: diminuindo as sombras azuis e aumentando os destaques azuis.
Também podemos inverter essas curvas para o nosso segundo visual. Diminua as sombras vermelhas, aumente os reflexos vermelhos, aumente as sombras azuis, diminua os realces azuis.
Na fotografia de moda, há uma grande quantidade de requinte e camadas que produzem imagens impressionantes que agradam as publicações de moda de alta qualidade, mas esses looks o levarão na direção deles, com certeza. Como um experimento, visite o site da sua publicação de moda favorita e veja quantos looks você pode replicar balançando as curvas.
Mais uma vez, é importante reiterar que muito do que torna uma fotografia categorizada como moda é amplamente baseada em sua mise-en-scène. É tudo sobre o modelo e sua pose, as roupas, o cenário, a maquiagem e uma acuidade extremamente alta para aperfeiçoar detalhes muito pequenos. Um vinco de tecido estranho ou manchas na pele trai a perfeição que as imagens de moda buscam. A correção de cores é apenas um componente desse exame, e nenhuma quantidade de azul nas sombras resolverá uma imagem que não tenha esse nível de consideração no momento da captura da imagem.
