Os swells de áudio são uma maneira dinâmica de adicionar um pouco de impacto às suas transições. Neste tutorial em vídeo, mostramos como trabalhar com eles em seu próprio conjunto de edição.
Quando se trata de editar meus filmes, o uso de swells musicais tornou-se uma adição de dinamite (obrigatória) ao cinto de ferramentas. Neste tutorial, mostrarei como usá-los, por que eles são importantes e por que você está perdendo (se você ainda não os experimentou).
Os swells de música são essencialmente ramp-ups auditivos criados ao pegar a última seção de uma música e revertê-la. Observe que esse truque funcionará apenas em uma música com um longo desaparecimento no final; ele precisa fechar com um único toque na tecla. Eu diria que 80% das músicas terminam assim, por isso não deve ser difícil encontrá-las. (Se você está procurando alguns exemplos, aqui está uma boa lista de reprodução.)
Aqui está como fazer isso.
Apare a última seção da sua música e coloque-a em uma nova faixa na linha do tempo. Essa será a nota final que abordamos anteriormente. A duração da nota final é diferente de música para música; portanto, a duração deste clipe varia.
Em seguida, pegue esse clipe e inverta-o usando o menu suspenso Duração da velocidade.
Finalmente, alinhe o swell com um clipe para o qual deseja cortar. Eu recomendo usá-lo no final de fotos, cenas e vídeos.
É isso aí! Se o swell não durar o tempo necessário, você pode esticá-lo facilmente, diminuindo a velocidade e marcando a caixa “Manter a afinação do áudio”.
Essa técnica pode ajudá-lo a aprimorar suas cenas com transições mais pronunciadas, além de fornecer uma nota de fechamento melhor. Os swells auditivos são uma ferramenta multiuso incrível no pacote de edição, e eu sugiro que todo editor comece a usá-los.
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